Wir aktualisieren diesen Artikel jedes Jahr, um Ihnen bei der Auswahl der richtigen Ausrüstung für Ihre Bedürfnisse zu helfen. Die Meinungen in diesem Artikel basieren auf umfangreichen Recherchen auf dem Schweizer und deutschen Markt sowie auf unserer Erfahrung mit Tausenden von Studenten in unseren Kursen.

Current trends for 2026

• Beliebtheit von Vollformat: Vollformatsensoren sind erschwinglicher als je zuvor.
• Autofokus-Revolution: Die Motiverkennung (Augen, Tiere, Fahrzeuge) ist mittlerweile selbst bei günstigen Modellen Standard.
• Video zuerst: Fast alle neuen Kameras sind mittlerweile hervorragende Hybride für Video und Vlogging.

Allgemeine Empfehlungen:

Kaufberatung:

• Erwägen Sie einen Gebrauchtkauf: Eine Kamera mit weniger als 50.000 Auslösungen hat noch eine lange Lebensdauer vor sich.
• Erwägen Sie, vor dem Kauf zu mieten , um herauszufinden, welche Marke Sie tatsächlich verwenden werden. Denken Sie daran, dass Sie keine Objektive von verschiedenen Herstellern verwenden können, so dass Sie, sobald Sie sich für eine Marke entschieden haben, anfangen müssen, in Objektive zu investieren, die für diese Marke hergestellt wurden.
• Verzichten Sie auf das „Kit-Objektiv“: Diese 18-55mm-Objektive haben meist Schwierigkeiten bei schwachem Licht. Kaufen Sie nur das Gehäuse (Body) und kombinieren Sie es mit einer hochwertigeren Festbrennweite oder einem Zoomobjektiv.
• Investiere in das Lernen: Bessere Ausrüstung macht dich nicht zu einem besseren Fotografen. Sparen Sie am Anfang Ausrüstung und investieren Sie in Unterricht und Bildung. Wenn Sie Fotografie lernen, erhalten Sie bessere Fotos mit jeder Kamera, einschließlich Ihres Telefons. Kameras sind wie Pinsel; der Kauf der besten Kamera garantiert noch kein Meisterwerk.

Beratung zur Ausrüstung:

• Setzen Sie auf spiegellos: DSLRs sind veraltete Technik. Spiegellose Kameras sind leichter, schneller und zeigen Ihnen das fertige Bild bereits vor der Aufnahme an.
• Sensorgrösse: Wir empfehlen Anfängern im Allgemeinen APS-C (Crop-Sensor), um Gewicht und Geld zu sparen. Ziehen Sie Vollformat nur in Betracht, wenn Sie hauptsächlich bei wenig Licht fotografieren.
• Individuellen Gurt besorgen: Der mitgelieferte Gurt ist meist unbequem. Steige sofort auf einen guten Gurt um, um deinen Nacken zu entlasten.
• Kombinieren Sie ein schickes Objektiv mit einer günstigeren Kamera. Kameras erfassen einfach, was das Objektiv sieht. Bessere Objektive werden immer bessere Bilder machen.
• Kaufen Sie eine Kamera mit Wechselobjektiven: Kameras mit fest verbauten Objektiven schränken Ihre Lernflexibilität ein. Als Anfänger müssen Sie mit Weitwinkel- und Telebrennweiten experimentieren, was Wechselobjektive erfordert.

Allround-Einsteiger-Kit

Kurzzusammenfassung: Top-Empfehlungen für 2026

• Beste Budget-Kamera: Nikon Z50 II
• Beste Mittelklasse-Kamera: Canon R6 Mark II / Nikon Z6 III
• Beste High-End-Kamera: Nikon Z8
• Wichtige Objektive: Ein Allzweck-Zoomobjektiv (z. B. 24-120mm) plus eine spezialisierte 35mm- oder 50mm-Festbrennweite.

Für Einsteiger mit kleinem Budget empfehlen wir eine spiegellose Kamera mit einem beschnittenen Sensor (auch aps-c genannt) mit einem oder zwei guten Objektiven. Für diejenigen mit höherem Budget gibt es heutzutage großartige Angebote für Vollformatkameras, aber denken Sie daran, dass Vollformatkameras grössere und teurere Vollformatobjektive benötigen.

Teurere Kameras haben eine bessere Verarbeitungsqualität, eine bessere ISO-Leistung, einen schnelleren Autofokus und zusätzliche Funktionen (wie Wetterschutz oder zwei Kartenslots), die ein Profi benötigt, die einem Hobbyfotografen jedoch kaum Vorteile bieten.

Berücksichtigen Sie auch die oben erwähnte Benutzerausrüstung, um mehr Funktionen für das gleiche Budget zu erhalten.

Wir empfehlen die Kit-Objektive nicht, die mit der Kamera geliefert werden. Kaufen Sie das Kameragehäuse und wählen Sie Ihre Objektive selbst aus, anstatt sich auf die minderwertigen Objektive zu verlassen, die die Hersteller beilegen, um den Preis so niedrig wie möglich zu halten. Denken Sie daran: Das Objektiv erzeugt das Bild, die Kamera fängt es nur ein. Mit einem billigen Objektiv erzeugen Sie ein minderwertiges Bild, das Ihre Kamera verarbeiten muss.

Die Wahl der Marke

Stand 2026 bieten alle drei führenden Marken (Canon, Nikon, Sony) eine ähnliche Leistung in jedem Preissegment an, sodass Sie mit keiner von ihnen etwas falsch machen können. Canon und Nikon sind bei Tasten, Menüs und Ergonomie meist benutzerfreundlicher. Sony ist oft führend bei den neuesten Sensortechnologien; allerdings finden wir deren Menüs und Tasten für Anfänger manchmal zu kompliziert.

Retro-Design-Kameras : Besonderer Hinweis

Retro-Design-Kameras wie FujiFilm, Nikon Z Fc, Olympus Pen usw. sind mit ihren schönen Designs sehr beliebt geworden, die spezielle Zifferblätter für die Belichtung enthalten.

Unserer Erfahrung nach erschweren diese speziellen Einstellräder für Blende und Verschlusszeit Anfängern jedoch den Einstieg. Wenn Sie ein absoluter Anfänger sind, empfehlen wir diese Kameras nicht, um Ihre Fotoreise zu beginnen. Sie können jedoch eine ausgezeichnete zweite Kamera für Ihre Reisen sein. 🙂

Wichtigstes Zubehör: Ein individueller Kameragurt

Unabhängig von Ihrem Niveau in der Fotografie empfehlen wir dringend einen guten Gurt, um das Tragen Ihrer Kamera viel einfacher zu machen. Die Originalgurte, die mit Ihrer Kamera geliefert werden, sind nicht bequem. Sie sind zu kurz und nicht ergonomisch. Ein guter Gurt macht es sehr bequem, Ihre Kamera zu tragen, und Sie können sie mit jeder Kamera verwenden, die Sie haben. Die Marke, die wir empfehlen, ist BlackRapid (Sportmodell).

Dieser Gurt hat eine weiche Polsterung, die immer auf Ihrer Schulter bleibt, das Gewicht gleichmässig auf beide Seiten Ihres Körpers verteilt, und wenn Sie ein Foto machen müssen, wird die Kamera leicht in Position gezogen, da die Kamera entlang der Schlinge gleitet, während das Schulterpolster an Ort und Stelle bleibt.

Sie können es in unserem Online-Shop zu Sonderpreisen für unsere Follower bestellen.

Nachbearbeitung:

Lies unseren ausführlichen Leitfaden zur besten Fotografie-Software für Fotografen.

Software: Adobe-Fotoplan: Lightroom & Photoshop. CHF 11.85 / Monat.

Hardware: Apple MacBook M3 oder MacBook M3 Pro

Verwandte Klassen:

Wir bieten mehrere Fotokurse für Anfänger an, um Sie schnell auf den neuesten Stand zu bringen.

Unsere Empfehlung ist der 5-wöchige Abendkurs für Anfänger , wenn Sie abends frei haben. Wir bieten auch einen ganztägigen Anfängerkurs an, wenn Sie ein Wochenende bevorzugen. Für eine vollständige Ausbildung, überprüfen Sie unsere SPC Academy Programme , die von 4 Wochen bis zu 1 Jahr beginnen.

Landschaftsfotografie

Kamera & Objektiv

• Sony A7R V + 24-105 G + Sony 16-35 GM
• Canon R5 II + 24-70mm f/2.8 + 14-35mm f/4
• Nikon Z8 + Z 24-120 f/4 + Z 14-30 f/4

Zubehör

• Gurt: Blackrapid Curve Breathe oder Sport (CHF 80)
• Stativ: Suchen Sie nach einem aus Kohlefaser mit einer Mindesthöhe von 1,5 m, insbesondere in einer Reiseserie. Billige Stative sind eine falsche Wirtschaftlichkeit: Wenn Ihr Stativ schwer oder lästig zu bedienen ist, werden Sie es nicht benutzen! Wir empfehlen den wunderbaren MeFOTO GlobeTrotter Classic Carbon (CHF 250)
• Filter: Wir bevorzugen Universalfilter, die in eine Halterung gleiten, die Sie an jedem Objektiv befestigen können. Unsere Wahl ist das Nisi Line-up, speziell das Starter Kit Filter Set (CHF 590). Sie können auch einzelne Filter kaufen, die nur mit einem Linsendurchmesser funktionieren – aber dann können Sie nicht den gleichen Filter für alle Ihre Linsen verwenden und müssen möglicherweise mehrere kaufen.

Nachbearbeitung:

Lesen Sie unseren Artikel Software für Fotografen für einen detaillierten Einblick in unsere Softwareempfehlungen

• Adobe photography plan: Lightroom & Photoshop.
• Aurora HDR : Kostenlose Testversion, CHF 99.- Einmalzahlung
• Nik Color Efex (aus der Nik Collection)
• Apple M4 MacBook Pro

Verwandte Klassen:

• Landschaftsfotografie Tagesausflüge
• Fotoreisen in Europa und darüber hinaus

Portraitfotografie

Lernfähigkeiten wie Lichtverständnis, Posing, Kommunikation sind wirklich viel wichtiger als Fotoausrüstung in der Porträtmalerei. Wenn Sie diese nicht beherrschen, wird keine Kombination von Kameras und Objektiven etwas Schönes produzieren. Nachdem Sie diese Prinzipien gemeistert haben, empfehlen wir, in hochwertige Linsen zu investieren, die cremige Hintergründe und gute Schärfe liefern können.

Kamera & Objektiv:

Unsere Kameraempfehlung für die Portraitfotografie ist die gleiche wie für allgemeine Zwecke. Eye Tracking in spiegellosen Kameras hilft sehr, besonders bei Festbrennweiten (siehe unten).

• Budget: 85mm f/1.8
• Beste 85mm f/1.4 oder 105mm f/1.4 + 70-200 f/2.8

Zubehör

• Kameragurt: Blackrapid Straps (Sport oder Curve)
• Tragbarer Blitz: Profoto A10 oder Profoto A2 plus ein Sender und eine Clic Softbox octa 60cm
• Reflektor: Godox RFT-05 5in1 Kit (CHF 35)

Nachbearbeitung:

Lesen Sie unseren Artikel Software für Fotografen für einen detaillierten Einblick in unsere Softwareempfehlungen

• Software: Adobe photography plan: Lightroom & Photoshop.
• Portrait Pro (Anthropik)
• Evoto für Keulung und KI-Bearbeitungen
• Hardware: Apple MacBook M4 Pro

Verwandte Klassen:

• Portraitkurs ganzer Tag (7h)
• Studiobeleuchtungskurs ganzer Tag (7h)
• Lightroom-Kurs ganztägig (7h)
• Photoshop Kurs Abendkurs (5x3h)

Sportfotografie

Kamera & Objektiv

Zu den wichtigen Überlegungen beim Vergleich von Kameras für die Sportfotografie gehören Aufnahmen pro Sekunde (wodurch sehr hochauflösende Körper eliminiert werden), eine zuverlässige und schnelle Fokussierung und eine gute Leistung bei hohen ISO-Schärfen, insbesondere bei Innenaufnahmen. In Kombination mit einem lichtstarken 70-200 f/2.8 Objektiv.

• Nikon Z8 + Nikon Z 70-200 f/2.8 Objektiv
• Canon R5 II + Canon 70-200 f/2.8
• Sony A1 (30fps RAW!) + Sony Gmaster 70-200 f/2.8 (CHF 9300 neu)

Zubehör

Armband: Blackrapid Armbänder

Nachbearbeitung:

• Software: Adobe photography plan: Lightroom & Photoshop.
• Hardware: Apple MacBook M4 Pro

Verwandte Klassen

• Lightroom-Kurs ganztägig (7h)
• Photoshop Kurs Abendkurs (5x3h)

Tierfotografie

Kamera & Objektiv

Tierfotografie erfordert in der Regel eine erhebliche Investition in Objektive, um sich Ihren Motiven zu nähern, ohne sie zu stören. Unsere Empfehlungen:

• Budget: Canon powershot zoom CHF 250 (Fernglas)
• Canon R7 + RF 100mm-500mm Objektiv CHF 4000
• Canon R5 + Canon 800mm f11 (leichter) CHF 4800 neu
• Sony A1 + 600 mm f/4 (insgesamt 19.500 $) oder Sony 400 mm f2.8 in Kombination mit einem Telekonverter x2, um eine Brennweite von 800 mm bei f5.6 zu erreichen.
• Die Nikon Z8 verfügt über eine Eye-Tracking-Funktion für die Vogel-Fotografie, die einfach unglaublich ist – vorausgesetzt, Sie haben das nötige Kleingeld dafür. Fügen Sie die neue Nikon 400 f/2.8 Z hinzu, wenn Sie das Budget haben.
• Überprüfen Sie auch Tamrons 150-600mm (~ CHF 1200). Es funktioniert mit allen großen Marken, ist im Vergleich zu ähnlichen Objektiven recht günstig und eignet sich hervorragend für Anfänger.

Zubehör

• Gurtzeug: JAMA – BAVETTE PORTE-TÉLÉOBJECTIF oder Baumwolltragegurt
• Zum Verstecken und Fotografieren: Ein Stativ ist obligatorisch (Travel-Serie jeder grossen Marke, Kohlefaser bevorzugen, Drehmechanismus und Kugelkopf) und noch besser, wenn es über einen Gimbal verfügt. Wir empfehlen den wunderbaren MeFOTO GlobeTrotter Classic Carbon (CHF 250)
• Zum Wandern ist ein Einbeinstativ auch nützlich und kann auch als Stock für lange Spaziergänge verwendet werden:

Nachbearbeitung:

• Software: Adobe-Fotoplan: Lightroom & Photoshop. CHF 11.85 / Monat.
• Hardware: Apple MacBook M4 Pro

Verwandte Klassen:

• Lightroom-Kurs ganztägig (7h)
• Photoshop Kurs Abendkurs (5x3h)

Filmemachen / Videografie / Vlogging

Kamera & Objektiv

Grundlegendes Video:

• Smartphone (plus ein Gimbal)
• Sony ZV-E1 or ZV-E10 II
• Nikon Z30

Professional Video

• Panasonic S II
• Canon R5 Mark II + RF 24-105 f2.8L
• Panasonic GH 7
• Nikon Z8 + NIKKOR Z 28‑135mm f/4 PZ

Zubehör

• DJI OM 5 Smartphone Gimbal
• DJI Ronin RS3 oder RS3 Pro Gimbal für mittlere bis größere Kameras
• Sennheiser MKE 400 Shotgun-Mikrofon zur Kamerahalterung (für Innenräume)
• Shure MV88 + Video Kit (Mikrofon für Outdoor-Vlogging auf Smartphone)
• Drahtloses Mikrofon : RØDE Wireless GO II

Software:

• Adobe Premiere Pro für Filmemacher
• Adobe Premiere Rush für Vlogging
• Computer: Apple MacBook M3 Pro Max oder Mac Studio

Verwandte Klassen:

• Filmemacher / Videografiekurs (5 x 3h)
• Adobe Premiere-Kurs (10 x 3h)

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Hier sind 3 praktische Tipps, die dir helfen, beeindruckende Indoor-Fotos zu ermöglichen:

Tip #1: Nutze deine Fenster als Hauptlichtquelle:

Tagsüber sind grosse Fenster die beste Lichtquelle, weil sie für weiches, diffuses Licht gut sind. Stell dein Motiv in der Nähe eines Fensters auf, aber nicht direkt in die Sonne (falls es überhaupt Sonne gibt!). Schalt andere Lichter aus, um Farbverfälschungen zu vermeiden. Schau dir an, wie das Licht im Laufe des Tages in verschiedenen Räumen fällt, um den besten Platz am Fenster zu finden.

Tip #2: Öffne deine Blende:

Um dein Motiv vor einem weichgezeichneten Hintergrund („Bokeh“) richtig zur Geltung zu bringen, solltest du eine grössere Blende (kleinere Blendenzahl, z. B. f/1,8 oder f/2,8) verwenden. Dadurch hebst du dein Motiv nicht nur vom störenden Hintergrund ab, sondern lässt auch viel Licht herein, sodass du keine sehr hohen ISO-Einstellungen verwenden musst und klare Aufnahmen erhältst. Deshalb empfehlen wir ein Festbrennweitenobjektiv (z. B. 50 mm f/1,8) viel mehr als ein Kit-Objektiv wie 18-55. Diese Objektive sind besonders günstig und liefern bahnbrechende Ergebnisse.

Tip #3: Verwende eine Lampe oder einen Blitz, um weiches Licht zu erzeugen, indem du es von den Wänden reflektierst.

Abends sind Deckenleuchten echt nicht dein Freund Sie erzeugen Schatten in den Augen und Glanzlichter auf dem Kopf. Der eingebaute Pop-up-Blitz ist auch nicht so vorteilhaft, weil er harte, unvorteilhafte Schatten erzeugt. Der Trick ist, das Licht zu reflektieren. Hol dir einen einfachen externen Blitz, der auf den Blitzschuh deiner Kamera passt. Anstatt ihn auf dein Motiv zu richten, dreh den Kopf und richte ihn auf eine weisse Decke oder Wand hinter dir. Das Licht wird von der Oberfläche reflektiert und fällt als weiches, diffuses Licht zurück, das professionell und natürlich wirkt.

Bonus: Nutze Auto-ISO & Blendenprioritäts-Modus

Many photographers are afraid to raise their ISO because they fear „grainy“ photos. However, in low-light indoor situations, a low ISO often forces your camera to use a slow shutter speed, resulting in motion blur. Remember: A sharp, grainy photo is always better than a smooth, blurry one. Use the combination of Aperture Priority Mode and Auto ISO. Select the lowest Aperture your lens allows. This will reduce speed and increase ISO as needed, so that you can concentrate on the light and composition, which is the most important element in your photo.

Mehr erfahren

Entdecke neue Perspektiven mit deiner Kamera und Swiss Photo Club. Geniesse es, deine kreative Seite zu entwickeln. Wir freuen uns darauf, dich bei deinen nächsten Schritten zu unterstützen.

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Da das Jahr 2024 zu Ende ist, ist die Zeit gekommen, wie es bereits Tradition ist, über die Höhepunkte des Jahres nachzudenken und zu teilen, was uns im Jahr 2025 erwartet. Euer Enthusiasmus und eure Unterstützung haben uns zu neuen Höhenflügen angetrieben, und dafür sind wir von Herzen dankbar. Euer Enthusiasmus und eure Unterstützung haben uns zu neuen Höhenflügen angetrieben, und dafür sind wir von Herzen dankbar.

In diesem Jahr haben wir einige Rekordmeilensteine erreicht:

• Teilnehmer an SPC-Kursen: 1238
• Absolventen der SPC Academy: 26
• Fotos, bei SPC Awards ausgestellt: 3717 in der Schweiz, 4166 in Deutschland und Österreich
• Länder, in denen SPC-Veranstaltungen stattfinden: 3 (Schweiz, Deutschland, Österreich)
• Durchschnittliche Bewertung der Studenten: Erhöht auf 4,95 von 5,0

In diesem Jahr war unser Motto die Gemeinschaft. Für Aussenstehende mag die Fotografie wie ein einsames Hobby erscheinen. Was wir entdeckt haben, ist, dass die Wertschätzung für bildende Kunst Menschen auf eine tiefere Weise verbindet und ihr Leben und ihre Kunst verbessert. Aus diesem Grund wird unser Mitgliedschaftsprogramm immer beliebter, die Leute treffen sich und hängen lange während der Preisverleihungen ab und immer mehr Studenten melden sich für unsere Kurse an, um persönlich effektiv zu lernen, anstatt YouTube-Videos anzusehen.

Wir tun unser Bestes, um unserer Mission zu folgen: Die Leidenschaft für die Fotografie weit und breit zu verbreiten. So sind wir im Jahr 2024 zusammengewachsen:

SPC-Akademie

Seit ihrer Gründung im Jahr 2020 ist die SPC Academy exponentiell gewachsen. Im Jahr 2023 hatten wir 14 Studierende, und im Jahr 2024 waren es 26!

Dies ist zum Teil der neuen Option der „privaten Akademie“ zu verdanken, in der die Schüler das Programm abschliessen können, indem sie zu 50% der Zeit privat unterrichten, je nach ihrer eigenen Verfügbarkeit und ihren Lernpräferenzen, zum gleichen Preis wie in der Gruppe.

Die SPC Academy taucht tiefer in den Unterricht der Fotografie ein und bietet eine umfassende Ausbildung in künstlerischen, technischen und betriebswirtschaftlichen Aspekten. Wir haben gesehen, wie sich unsere Schüler während ihrer Karrierepause, nach der Pensionierung oder an den Abenden, an denen sie unsere Akademiekurse besuchten, unglaublich verbessert haben.

Es ist grossartig zu sehen, wie Alumni das Gelernte nutzen, um erfolgreiche Karrieren aufzubauen – und sogar unabhängig von uns Netzwerke zu knüpfen! So haben wir kürzlich zwei Alumni vorgestellt, die sich über SPC kennengelernt haben: Einer stellte in der Galerie des anderen in Basel aus, ein inspirierendes Beispiel dafür, wie diese Gemeinschaft sich gegenseitig unterstützt und fördert. Hier geht es zum Artikel.

Mitgliedschaft

Unser SPC-Mitgliedschaftsprogramm hat sich weiter entwickelt, und es entstanden langfristige Freundschaften, während wir regelmässig an Übungsworkshops teilnahmen und die gleiche Leidenschaft teilten. In jeder Stadt nimmt eine Kerngruppe von Mitgliedern regelmässig an unseren Übungsworkshops teil, um neue Techniken zu erforschen und sich durch die gemeinsame Leidenschaft zu verbinden. Diese Verbindungen gehen über die Fotografie hinaus – es geht um gemeinsames Verständnis und gegenseitige Ermutigung. Zu sehen, wie dieses Netzwerk von Fotografen gedeiht, erinnert uns daran, warum wir tun, was wir tun.

Renate Stutz – Dance 3

Awards

Die diesjährigen SPC Awards haben die unglaubliche Vielfalt und das Talent in unserer Community gezeigt. Die Zürcher Ausstellung war herausragend und wurde zur zweitgrössten in unserer Geschichte seit der Einführung der Awards im Jahr 2016. Wir expandierten auch nach Dresden und Wien und setzten damit unsere Mission fort, Talente in ganz Mitteleuropa ins Rampenlicht zu rücken. Diese Veranstaltungen sind mehr als Wettbewerbe; Sie sind ein Fest der Kreativität, der Gemeinschaft und der Inspiration. Sie sind auch fantastische Networking-Möglichkeiten und bieten Fotografen die Möglichkeit, mit Gleichgesinnten in Kontakt zu treten, die sie herausfordern und inspirieren.

Wie geht es 2025 weiter?

Online-Photo Awards

Im Jahr 2025 prüfen wir die Idee, die SPC Online Awards ins Leben zu rufen. Diese Initiative würde es Fotografen aus der ganzen Welt ermöglichen, teilzunehmen und alle Teilnehmer ein globales Publikum zu erreichen. Stellen Sie sich die Möglichkeiten vor: sich mit Fotografen in fernen Ländern zu vernetzen, unterschiedliche Perspektiven auszutauschen und einen digitalen Ausstellungsraum zu schaffen, in dem der Kreativität keine Grenzen gesetzt sind.

Wir lieben es immer noch, Fotos in gedruckter Form zu sehen, daher werden die Gewinner weiterhin gedruckt und bei den kommenden Awards ausgestellt.

Photo Awards Künstlerabend:

Wir bieten weiterhin die besten Kurse der Branche an

Wir verwenden und verbessern weiterhin unsere „Geheimzutat“, um die beste Fotografieausbildung der Branche zu bieten:

• Mit den besten Fotografen zusammenarbeiten
• Mit hoch motivierten und hervorragenden Lehrern arbeiten
• Stellt ihnen hochwertige Lehrmaterialien zur Verfügung, die wir jedes Jahr verbessern, damit sie sich auf die Vermittlung konzentrieren können, anstatt Folien zu erstellen.
• Die Gruppengrösse klein halten

Jedes Jahr sammeln wir das Feedback unserer Lehrer und passen unsere Unterrichtsfolien entsprechend an. Wir geben der Praxis Vorrang vor der Theorie, achten aber darauf, dass die Theorie leicht verständlich und relevant ist.

Fortsetzung unserer internationalen Expansion

Nach unseren erfolgreichen Starts in Dresden und Wien freuen wir uns, SPC-Veranstaltungen in noch mehr Städte zu bringen. Die internationale Expansion ermöglicht es uns, Fotografen aus verschiedenen Kulturen und Hintergründen zusammenzubringen und so Kreativität und Zusammenarbeit auf globaler Ebene zu fördern. Hinter den Kulissen verbirgt sich so viel fotografisches Talent. Wir haben die Fähigkeiten und die Erfahrung, um Menschen dabei zu helfen, sie zum Leben zu erwecken – und wir lieben es, diese Möglichkeiten für jeden Fotografen zu schaffen, um seinen Moment im Rampenlicht zu geniessen.

Herzlichen Dank, dass ihr Teil dieser Reise seid. Eure Leidenschaft und Kreativität inspirieren uns jeden Tag. Mit Blick auf die Zukunft bleiben wir unserem Engagement treu, die Freude an der Fotografie zu verbreiten, euch beim Ausbau eurer Fähigkeiten zu unterstützen und sinnvolle Verbindungen innerhalb dieser lebendigen Gemeinschaft zu schaffen.

Auf ein weiteres Jahr voller Kreativität und Verbundenheit im Jahr 2025!

Herzliche Grüsse,
Oguzhan Altun
Gründer, Swiss Photo Club

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Generatives Entfernen:

Nach langem Warten hat Adobe mit Generative Remove endlich die allererste generative KI in Lightroom angekündigt.

Mit diesem Tool kannst du jetzt mithilfe der KI-Technologie alles in deinem Foto mit einem Tastendruck entfernen. Bisher war dies nur in Photoshop möglich, daher freuen wir uns jetzt sehr, es in Lightroom zu sehen.

Und so funktioniert es:

1. Wähle im Entwicklungsmodul Entfernen (Radiergummi-Symbol) > Generative AI:

2. Streiche über das Objekt, dass du entfernen möchtest. Passe die Pinselgrösse und die Deckkraft der Überlagerung an, um sie präzise auszuwählen. Verwende Addieren oder subtrahieren, nachdem du die Auswahl zum Verfeinern getroffen haben. Auf dem Foto unten steht jemand vor meiner Kamera, der die volle Sicht auf die Tänzer blockiert:

3. Das Endergebnis kann sich sehen lassen:

Linsenunschärfe:

KI-gestützte Linsenunschärfe ist jetzt in Lightroom Classic verfügbar. Füge schnell ästhetische Unschärfe- und Bokeh-Effekte zu deinen Fotos hinzu und erreiche einen professionellen Look mit anpassungsfähigen Voreinstellungen. Du kannst die Einstellungen für die Linsenunschärfe auch im Stapel kopieren und einfügen, um ein einheitliches Aussehen zu erzielen.

• Du benötigst kein spezielles Objektiv, kein bestimmtes Telefon oder die richtige Einstellung mehr, um den beliebten unscharfen Look zu erzielen
• Verwische jeden Teil des Fotos, indem du die Schärfentiefe einstellst.
• 7 neue Objektivunschärfe-Voreinstellungen wenden automatisch Unschärfe auf Portraits, Stadtansichten und Strassen-/Stadtfotografie an
• Erstelle eine Voreinstellung für einen Linsenunschärfe-Effekt, der dir gefällt, und wende ihn in Zukunft auf andere Fotos an

Arbeiten wir an dem Foto oben, auf dem ich die Zuschauer nicht in der Nähe der Tänzer isolieren konnte, da sie fast den gleichen Abstand zum Paar hatten.

Linsenunschärfe > Anwenden. Es dauert einige Sekunden, um die Motive auf dem Foto zu erkennen. Leider hat es beim ersten Versuch nicht sehr gut funktioniert:

In diesen Fällen empfehle ich, den Tiefen- und dann Fokusbereich visualisieren zu verwenden, um nur das auszuwählen, was du im Fokus haben möchtest, und dann sicherzustellen, dass der Rest „blau“ ist:

Das sieht viel besser aus, aber der Anzug des Tänzers ist unscharf und die Dame links ist immer noch zu scharf.

Hier habe ich also den „Fokus“-Pinsel verwendet, um seinen Anzug zu malen, und den „Unschärfe“-Pinsel, um die Dame auf der linken Seite zu malen:

Endergebnis:

Ich hoffe, dass dir diese neuen Änderungen nützlich sind! Wir haben unsere Lightroom-Kursmaterialien bereits mit diesen neuesten Funktionen aktualisiert. Schau dir die nächsten Kurse in deiner Region auf unserer Kursseite an:

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Dieses Jahr war besonders auf der technischen Seite von vielen Erfolgen, aber auch von Schwierigkeiten und Herausforderungen geprägt – wir möchten uns bei euch allen für eure Unterstützung und euren Engagement bedanken, die uns die Energie geben, noch viel mehr und bessere Sachen für euch zu machen.

Während wir die Feiertage feiern, möchten wir uns bei jedem von euch von Herzen bedanken. Seit 2016 verbreitet Swiss Photo Club die Leidenschaft für visuelle Kunst. Euer Feedback hat uns sehr inspiriert und wir können es kaum erwarten, euch 2024 bei unseren Kursen und Veranstaltungen zu sehen.

Ein paar interessante Zahlen aus dem Jahr 2023, die du vielleicht interessant findest:

• 926 StudentInnen lernten Fotografie oder Videografie von 65 Lehrern in 5 Städten
• Die StudentInnen haben unseren Kurse eine durchschnittliche Bewertung von 4.76 / 5 gegeben
• 1’500 Menschen stellten ihre Fotos bei einer SPC Photo Awards-Veranstaltung aus
• 128 aktive Mitglieder nahmen an 149 Praxisworkshops teil

Mit diesem Brief möchte ich dir einige grosse Veränderungen mitteilen, die wir im Jahr 2023 vorgenommen haben, und unsere Pläne für 2024. Hast du Fragen, Anmerkungen oder Ideen? Schick uns einfach hier eine Nachricht.

Was sich 2023 geändert hat

Neue Website

Wir haben in diesem Jahr auf eine vollständig benutzerdefinierte Website umgestellt, um dir einen besseren Service zu bieten. Es ist nicht nur viel schneller, sondern ermöglicht auch das direkte Hochladen von Einsendungen für die unsere Photo Awards, die sofortige Erstellung von Geschenkgutscheinen und Frühbucherrabatte für Kurse. Leider hatten wir viele Bugs zum Start – aber unsere Entwickler haben hart daran gearbeitet, sie so schnell wie möglich zu beheben. Vielen Dank für deine Geduld. Wir freuen uns darauf, im Jahr 2024 neue Funktionen hinzuzufügen!

Private Akademie-Kurse:

Auch wenn das Gruppenkursangebot viel Spass macht, haben wir festgestellt, dass einige unserer SPC Academy TeilnehmerInnen eine individuellere Variante brauchen, um ihre Fotografieausbildung mit ihrem Zeitplan zu vereinbaren. Deshalb haben wir für alle unsere SPC Academy-Kurse eine Privatoption angeboten, bei der die TeilnehmerInnen den gleichen Inhalt zum gleichen Preis, aber in der Hälfte der Zeit lernen können. Es war ein grosser Erfolg! 50% aller unserer Studierenden haben sich 2023 für diese Option entschieden, und wir erwarten für 2024 noch mehr. Wenn du daran interessiert bist, mehr über die SPC Academy zu erfahren (Gruppen- oder Privatoptionen), lass es uns wissen.

Lindsay Adler & Peter Coulson:

Im Jahr 2023 haben wir wieder zwei prominente Fotografen begrüsst, die unsere TeilnehmerInnen in Masterclasses unterrichten. Auch diese waren ein grosser Erfolg und die Teilnehmenden liebten es, Studio- und Portraittechniken von beiden Meistern zu lernen. Das 6er-Format für die Lindsay-Adler-Kurse kam besonders gut an, weil die kleineren Klassen jedem/r TeilnehmerIn ausreichend Zeit gaben, mit Lindsay im Studio zu interagieren und ihre persönlichen Fragen zu stellen. Wir haben dich gehört! Für alle zukünftigen Celebrity Masterclasses – und wir planen weitere im Jahr 2024 – werden wir dieses Format beibehalten.

Artist’s corner

Wir haben 6 Künstlerinnen und Künstler bei unseren Photo Awards vorgestellt, was für eine grosse Präsenz und Aufmerksamkeit gesorgt hat. Es war auch eine grosse Freude, sie persönlich kennenzulernen

Was du von SPC im Jahr 2024 erwarten kannst

Hier sind ein paar wichtige Projekte, an denen wir arbeiten. Hast du ein Lieblingsprojekt? Oder denkst du, dass wir an etwas anderem arbeiten sollten? Lass es uns wissen!

Neue Promi-Fotografen und Fotografinnen

Wir haben nicht nur Lindsay und Peter zurück, sondern auch Gespräche mit einer Auswahl von Top-FotografInnen der Welt geführt. Hier ist eine Liste mit bestätigten Namen. Hast du einen Lieblingsfotografen oder eine Lieblingsfotografin, die wir einladen sollen? Lass es uns wissen!

Nath Sakura

Die unglaublich talentierte französisch-spanische Fotografin Nath Sakura kommt am 2. und 3. März nach Genf, um Workshops anzubieten. Klicke hier für alle Infos.

Chris Ritter

Der Meister des dramatischen Portraits und der Rembrandt-Beleuchtung Chris Knight kommt im Juni nach Zürich und Genf, um Workshops durchzuführen.

Pep Bonet

Pep Bonet (Spanien) ist ein ausgezeichneter Filmemacher und Fotograf, der viel gereist ist und tiefgreifende Momente eingefangen hat, die die unausgewogene Welt, in der wir leben, darstellen.

Marco Benedetti

Der Schweizer Fotograf mit italienischen Wurzeln Marco Benedetti wurde mehr als 50 Mal für internationale Preise (Fotografie und Kunst) nominiert und erhielt mehrere Auszeichnungen für den Merit of Excellence und den Outstanding Achievement Award.

Neue Reiseziele:

Eine weitere sehr beliebte Nachfrage: Wir haben unsere Ausbilderinnen und Ausbilder gebeten, sich neue Destinationen auszudenken, und sie haben unsere Erwartungen weit übertroffen. Begleite uns im Jahr 2024 an einigen der fotogensten Orte der Welt, darunter die Lofoten (Februar), Nepal (März), Namibia (Juli), Oman und Thailand (November), zusätzlich zu unseren üblichen Reisezielen wie Zermatt, Marokko, Kappadokien, Istanbul und Island. Und wir sind noch nicht fertig mit der Organisation von Fotoreisen.

Lass uns wissen, wohin wir als Nächstes gehen sollen – und dann komm mit uns

Finde einen Fotografen-Marktplatz:

Wähle einen Fotografen oder eine Fotografin für deine Projekte und wähle ein Paket aus.

Neue Website-Funktionen

• Deinen Kurs über die Suchfunktion finden
• Kurse nach Ausbilder oder Ausbilderin anschauen

Erweiterte Angebote für Unternehmen

Wir bauen auf den erfolgreichen Partnerschaften auf, die wir bisher mit Unternehmen aufgebaut haben, und werden unser B2B-Angebot im Jahr 2024 klarer formulieren und erweitern.

• Teambuilding-Events
• Unternehmensportraits
• Vor-Ort-Kurse für Mitarbeitende
• Verwaltung von Bilddatenbanken

Wenn es um Fotografie geht, können wir deinem Unternehmen helfen, seine Bedürfnisse zu erfüllen! Könnte dein Unternehmen von unseren Dienstleistungen profitieren? Erzähle uns davon!

Danke, dass du bis zum Ende gelesen hast! Wir freuen uns über deine Unterstützung und hoffen, dass wir dich bald im Jahr 2024 wiedersehen.

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GewinnerInnen

Jury Preis

Canon EOS R8 + RF 24-50mm Objektiv

Lara Baeriswyl
Tanz im Staub

Publikumspreis: Meiste Stimmen

SPC Fotoreise-Gutschein im Wert von CHF 1500

Josef Grech
Senkrecht

Publikumspreis: 2. meistgewählte Stimmen

Shimoda Rucksack & Joby Ringleuchte

Simone Staffoli
inbound

Publikumspreis: 3. meistgewählte Stimmen

Lume Cube Panel Pro RGB & Lowepro Trekker Lite Rucksack

Emer Flynn
Swiss Photo Club 2023 Part 4

Publikumspreis: Meistgewähltes Kleingedrucktes

MeFOTO RoadTrip PRO Stativ Carbon

Olivia Lepri
Tanz

Sponsoren

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Es reicht einfach nicht aus, dich potenziellen KundInnen oder ArbeitgeberInnen nur mit einem Instagram-Link oder einem pdf-Dokument zu präsentieren. Um als Profi-FotografIn ernst genommen zu werden, musst du einfach eine gute Website haben.

Eine Website für ein Fotoportfolio zu erstellen, kann wie eine gewaltige Aufgabe erscheinen, aber mit den richtigen Tools ist es gar nicht so schwierig.

In diesem Blogbeitrag erkläre ich dir die wichtigsten Schritte, die wir in unserem Modul „Business of Photography“ lehren, um eine Website für dein Fotoportfolio zu erstellen, die deinen einzigartigen Stil hervorhebt und dir potenzielle KundInnen bringt.

Die Wichtigkeit einer Fotografie-Website

Im digitalen Zeitalter ist eine gut gestaltete Website keine Option – sie ist eine Notwendigkeit. Dein Design entscheidet über den ersten Eindruck deines zukünftigen KundInnen und über die Qualität deiner Fotos.

1. Professionalität aufbauen: Der erste Eindruck ist wichtig: Eine elegante, professionelle Website zeigt, dass du ein/e seriöse/r Fotograf/in bist. Deine Website ist dein digitales Schaufenster und zeigt, dass du dein Handwerk beherrschst.
2. Deine Arbeit präsentieren: Ein gut zusammengestelltes Portfolio auf deiner Website kann viel über deinen Stil, deine Expertise und deine Vision aussagen. Es ermöglicht den Besucher/innen, dein Talent und deine Herangehensweise an die Fotografie zu schätzen und verleitet sie dazu, sich weiter mit dir zu beschäftigen.
3. Neue Kundschaft anwerben: Eine Website ist deine Online-Visitenkarte, die KundInnen hilft, dich zu finden, sich über deine Dienstleistungen zu informieren und dich zu kontaktieren. Sie bietet den Kund/innen eine einfache Möglichkeit, deine Arbeit kennenzulernen, und wenn ihnen gefällt, was sie sehen, können sie dich ganz einfach kontaktieren.

Wichtige Elemente einer Fotografie-Website

Die Gestaltung einer ansprechenden Fotografie-Website geht weit über die Präsentation von ein paar Bildern hinaus. Hier sind die wichtigsten Elemente, die du beachten solltest.

1. Home Page: Betrachte deine Homepage als die „Schaufensterauslage“ deines digitalen Ladens – sie muss die BesucherInnen auf den ersten Blick fesseln. Sie ist die wichtigste Komponente deiner Website. Sie sollte fesselnd sein und eine Momentaufnahme deines Angebots bieten. Eine gut gestaltete Startseite fesselt die BesucherInnen und ermutigt sie, mehr von deiner Arbeit zu entdecken. Stelle hier einige deiner besten Fotos aus, um dein Publikum anzulocken, und sorge dafür, dass die BesucherInnen von hier aus leicht zu anderen Bereichen deiner Website navigieren können.
2. Portfolio: Dein Portfolio ist das Herz deiner Website – es sollte deine besten Arbeiten zeigen, die zu deinem fotografischen Stil passen. Gruppiere deine Galerien nach deinem Kundenkreis (z. B. Hochzeitsportfolio, Make-up-Portfolio, Produktfotografie usw.) und füge unbedingt Bildbeschreibungen hinzu. Halte deine Galerien mit deinen neuesten und besten Arbeiten auf dem neuesten Stand und stelle sicher, dass sie wirklich deine aktuellen Fähigkeiten und Visionen repräsentieren.
3. Über mich/ Bio: Deine Biografie ist eine Chance, deine Geschichte, deine Referenzen und deine persönliche Note zu erzählen, um dich sympathisch und vertrauenswürdig zu machen. Sie sollte authentisch und ansprechend sein und deine Persönlichkeit widerspiegeln, da sie oft die zweite Seite ist, die ein/e Besucher/in nach der Ansicht deines Portfolios aufruft.
4. Kontaktinformationen und Buchungssystem: Klare Kontaktinformationen und ein benutzerfreundliches Buchungssystem auf deiner Fotografie-Website machen es für potenzielle KundInnen einfach, mit dir in Kontakt zu treten und deine Dienste zu buchen. Achte darauf, dass dein Kontaktformular übersichtlich ist und Felder für die wichtigsten Informationen enthält, z. B. den Namen der/des Kundin/Kunden, ihre/seine E-Mail-Adresse und Projektdetails.
5. Blog: Wenn du einen Blog hast und ihn regelmässig aktualisierst, hilft das deinem Google-Ranking (SEO) erheblich. Veröffentliche regelmässig informative und unterhaltsame Inhalte wie Geschichten hinter den Kulissen, Fototipps und Neuigkeiten aus der Branche, um dein Publikum bei der Stange zu halten und dich als ExpertIn auf deinem Gebiet zu etablieren.
6. Kundenreferenzen: Kundenzeugnisse helfen dabei, Glaubwürdigkeit aufzubauen und potenzielle KundInnen von deinen professionellen Fähigkeiten zu überzeugen. Positive Rückmeldungen ehemaliger KundInnen zeigen neuen BesucherInnen, dass du hervorragende Ergebnisse und einen hervorragenden Service lieferst. Du kannst dir zum Beispiel ansehen, wie wir dies auf unserer Website mit einer eigenen Seite und auf allen Kursseiten (zum Beispiel bei unserem kostenlosen Kurs) darstellen.

Die Wahl der richtigen Plattform für deine Fotografie-Website

Da es mehrere Website-Baukästen gibt, ist es wichtig, die richtige Plattform für deine Bedürfnisse auszuwählen und dabei Faktoren wie Benutzerfreundlichkeit, Anpassungsmöglichkeiten und Preise zu berücksichtigen. Du kannst aus drei verschiedenen Plattformen wählen und dann den richtigen Anbieter innerhalb dieser Plattform auswählen.

A. Spezielle Fotografie-Website-Plattformen (Photodeck, SmugMug, PhotoShelter)

Spezialisierte Fotografie-Website-Plattformen sind speziell auf die Bedürfnisse von FotografInnen zugeschnitten und bieten integrierte Funktionen wie die Lightroom-Integration in Alben, E-Commerce, damit deine KundInnen Fotos direkt von deiner Website aus bestellen können, und Proofing-Galerien, in denen deine KundInnen eine Auswahl treffen und Aufträge zur Bearbeitung erteilen können. Der grösste Nachteil sind in der regel Der Zielkunde ist ein/e professionelle/r Fotograf/in.

Unsere Empfehlung in dieser Kategorie ist Photodeck: Dieses französische Unternehmen hat alle Funktionen im Vergleich zu den anderen Wettbewerbern mit Sitz in den USA und bietet darüber hinaus die Einhaltung der europäischen Steuergesetze, Mehrsprachigkeit als Basisoption und die Integration von Lightroom.

B. Generalistische Website-Plattformen (Wix, Squarespace, etc.)

Diese generalistischen Plattformen sind für ihre intuitiven, benutzerfreundlichen Oberflächen bekannt und richten sich vor allem an HobbyfotografInnen. Beide bieten eine Vielzahl von Drag-and-Drop-Funktionen, die es auch AnfängerInnen leicht machen, eine schöne Website zu erstellen. Ausserdem bieten sie einige auffällige, von Designern gestaltete Vorlagen.

Allerdings gibt es ein paar Nachteile zu beachten:

1. Diese schönen Vorlagen sind in der Regel auf die Farben und Themen der bereitgestellten Bilder abgestimmt: Sie funktionieren vielleicht nicht so gut mit deinen eigenen Fotos.
2. Begrenzte Anpassungsmöglichkeiten: Beide Plattformen bieten zwar Anpassungsmöglichkeiten, aber sie sind nicht so umfangreich wie bei einem spezialisierten Website-Baukasten für Fotografie oder einer Plattform wie WordPress.
3. Weniger Fotografie-spezifische Funktionen: Generalistische Plattformen bieten möglicherweise nicht die speziellen Funktionen, die spezielle Fotografie-Website-Builder bieten. So sind z. B. Tools für die Kundenprüfung, der integrierte Verkauf von Druckerzeugnissen oder die Bereitstellung hochauflösender Bilder möglicherweise weniger robust oder fehlen ganz.

Unsere Empfehlung in dieser Kategorie ist Wix: Squarespace und Wix sind sich sehr ähnlich, aber wir empfehlen Wix allein wegen der Mehrsprachigkeit, die in der heutigen Zeit sehr wichtig ist, da du sowohl in der englischen als auch in der lokalen Suche präsent sein willst.

C. WordPress (wordpress.org, nicht .com)

WordPress ist ein beliebtes Content Management System, auf dem mehr als 40 % aller Websites im Internet basieren. Wenn du die volle Kontrolle über das Design deiner Website haben möchtest und dir eine steilere Lernkurve nichts ausmacht, könnte WordPress die perfekte Wahl für dich sein. Mit Tausenden von Themes und Plugins kannst du deine Website an deine speziellen Anforderungen anpassen und so eine einzigartige und dynamische Online-Präsenz schaffen.

Vorteile von WordPress

1. Hoher Anpassungsgrad: Wenn es um Anpassungen geht, ist WordPress unübertroffen – es bietet die vollständige Kontrolle über jeden Aspekt des Designs und der Funktionalität deiner Website. Du kannst jedes Detail deiner Website anpassen und aus Tausenden von Themes und Plugins wählen, um bestimmte Funktionen hinzuzufügen.
2. Reichhaltiges Plugin-Ökosystem: Das umfangreiche Plugin-System von WordPress ermöglicht es dir, deiner Website praktisch jede Funktion hinzuzufügen, z. B:
   • Page builders wie Elementor,
   • Plugins zur Bildoptimierung
   • Vollwertige E-Commerce-Lösungen wie WooCommerce.
   • Mehrsprachige Lösungen wie WPML
3. Starke SEO-Fähigkeiten: Mit den robusten SEO-Funktionen von WordPress hat deine Website eine bessere Chance, in den Suchmaschinenergebnissen weit oben zu ranken und so mehr BesucherInnen auf deine Seite zu bringen. WordPress bietet hervorragende SEO-Funktionen, die durch Plugins wie Rank-Math SEO noch verbessert werden. Dadurch kann deine Website in den Suchmaschinenergebnissen besser platziert werden, so dass potenzielle KundInnen dich leichter finden können.
4. Preis: Du kannst deine WordPress-Website kostenlos erstellen, aber du brauchst trotzdem eine Domain und ein Hosting: Wir empfehlen dafür Infomaniak in der Schweiz. Insgesamt ist das aber immer noch viel günstiger als die beiden oben genannten Optionen.

Nachteile von WordPress

1. Steile Lernkurve: Obwohl WordPress sehr leistungsfähig ist, kann es aufgrund seiner komplexen Benutzeroberfläche und der vielen Anpassungsmöglichkeiten für AnfängerInnen überwältigend sein. Es kann einige Zeit dauern, bis du den richtigen Umgang mit WordPress lernst, vor allem, wenn du neu in der Website-Erstellung bist.
2. Besondere Funktionen für FotografInnen: Auch wenn sie extrem leistungsfähig sind, wird es schwierig sein, die gleichen Funktionen zu bekommen, die spezialisierte Plattformen wie PhotoDeck bieten, wie z. B. die Integration von Lightroom, die Möglichkeit, das Portfolio individuell anzupassen, und Galerien mit Kundenbeweisen.

Wie man WordPress benutzt

Um WordPress zu nutzen, empfehlen wir Informaniak in der Schweiz. Hier sind die Schritte:

1. Bestelle WordPress hosting von Infomaniak
2. Wähle deine Domain aus und füge sie hinzu (wir empfehlen, sowohl .com als auch .ch oder .de hinzuzufügen)
3. Wähle das Webhosting
4. Füge deine kostenlose E-Mail-Adresse zur Bestellung hinzu
5. Installiere WordPress automatisch über den Infomaniak-Admin

Zusammenfassend lässt sich sagen, dass WordPress leistungsstarke und flexible Tools bietet, mit denen du eine hochgradig individuelle, funktionsreiche Fotografie-Website erstellen kannst. Allerdings kann diese Plattform für AnfängerInnen eine grössere Herausforderung darstellen und erfordert eine kontinuierliche Aktualisierung. Wie immer solltest du bei der Wahl einer Plattform für deine Fotografie-Website dein technisches Know-how, deine spezifischen Bedürfnisse und deine Ressourcen berücksichtigen.

Gestaltung und Anpassung deiner Fotografie-Website

A. Thema und Layout auswählen

Die Auswahl des richtigen Themes und Layouts für deine Fotografie-Website legt den Grundstein für das Erscheinungsbild und die Benutzerfreundlichkeit deiner Website und stellt sicher, dass sie mit deiner Marke und deinem Stil übereinstimmt. Achte bei der Auswahl eines Themes auf Faktoren wie Ästhetik, Funktionalität und einfache Anpassbarkeit, um das perfekte Theme für deine Bedürfnisse zu finden.

B. Integration deiner Markenelemente

Die Einbindung deiner Branding-Elemente, wie dein Logo, dein Farbschema und deine Typografie, hilft dabei, eine konsistente und erkennbare visuelle Identität für deine Fotografie-Website zu schaffen. Achte darauf, dass dein Branding kohärent ist und deine künstlerische Vision widerspiegelt und zu einem unvergesslichen Nutzererlebnis beiträgt.

C. Optimierung der Bildanzeige und der Ladezeiten

Für ein angenehmes Nutzererlebnis auf deiner Fotografie-Website ist es wichtig, dass deine Bilder in optimaler Qualität angezeigt werden und schnell laden. Komprimiere deine Bilder, um die Dateigrösse zu verringern, ohne die Qualität zu beeinträchtigen, und erwäge die Nutzung eines Content Delivery Network (CDN), um die Ladezeiten für Nutzer auf der ganzen Welt zu verbessern.

D. Responsives und mobilfreundliches Design erstellen

Ein responsives und mobilfreundliches Design sorgt dafür, dass deine Fotografie-Website auf allen Geräten gut aussieht und reibungslos funktioniert, um der wachsenden Zahl mobiler Nutzer gerecht zu werden. Teste deine Website auf verschiedenen Geräten und Browsern, um Probleme mit der Benutzerfreundlichkeit zu erkennen und zu beheben und ein nahtloses Erlebnis für alle BesucherInnen zu gewährleisten.

Marketing und Werbung für deine Fotografie-Website

Eine schöne Website ist völlig nutzlos, wenn sie niemand finden kann. Nutze die folgenden Empfehlungen, um die Sichtbarkeit deiner Website zu erhöhen.

A. Search Engine Optimization (SEO)

Die Umsetzung von SEO-Best-Practices auf deiner Fotografie-Website trägt dazu bei, deine Sichtbarkeit in den Suchmaschinenergebnissen zu erhöhen und mehr organischen Traffic auf deine Website zu bringen. Optimiere deine Website, indem du relevante Schlüsselwörter verwendest, hochwertige Inhalte erstellst und ein solides Backlink-Profil aufbaust, um deine Platzierung in den Suchmaschinen zu verbessern.

Du kannst deine Website auch bei einem SEO-Tracking-Service anmelden. Diese sind in der Regel sehr teuer. Nutze aber SE Ranking, das viel preiswerter ist und alle notwendigen Funktionen (z.B. Site Audit) hat, die du sofort nutzen kannst.

B. Integration sozialer Medien

Durch die Integration von Social-Media-Plattformen in deine Fotografie-Website kannst du deine Reichweite erhöhen, mit deinem Publikum in Kontakt treten und mehr Besucher auf deine Website bringen. Teile deine neuesten Arbeiten, Blogbeiträge und Werbeaktionen auf Plattformen wie Instagram, Facebook und Pinterest, um mit potenziellen Kunden in Kontakt zu treten und deine Online-Präsenz auszubauen.

C. E-Mail-Marketing und Newsletter

Mit E-Mail-Marketing und einer Newsletter-Abonnement-Option auf deiner Fotografie-Website kannst du die Beziehungen zu deinem Publikum pflegen und es über deine neuesten Arbeiten, Aktionen und Veranstaltungen auf dem Laufenden halten. Wir empfehlen MailChimp nicht, da es mittlerweile sehr teuer ist und viele andere Dienste die gleichen oder sogar bessere Funktionen haben. Als Swiss Photo Club nutzen wir MailerLite seit Ende 2022.

D. Vernetzung und Zusammenarbeit

Aktives Networking und die Zusammenarbeit mit anderen FotografInnen, Branchenprofis und InfluencerInnen kann dazu beitragen, deine Bekanntheit zu steigern und mehr BesucherInnen auf deine Fotografie-Website zu locken. Nimm an Fotografie-Veranstaltungen teil, trete Online-Foren bei und beteilige dich an Social-Media-Communities, um mit Gleichgesinnten in Kontakt zu treten und dein Netzwerk zu erweitern.

Monetarisierung deiner Fotografie-Website

A. Prints und Produkte verkaufen

Wenn du deiner Fotografie-Website eine E-Commerce-Komponente hinzufügst, kannst du Abzüge und fotografiebezogene Produkte verkaufen und so zusätzliche Einnahmequellen erschliessen. Nutze Plattformen wie Photodeck oder WooCommerce, um einen sicheren und benutzerfreundlichen Online-Shop in deine Website zu integrieren. Du kannst auch unseren beliebten Druckservice Saal-Digital nutzen, um deine Abzüge direkt in einer von dir erstellten Galerie auf der Website auszustellen und zu verkaufen.

B. Lizenzierung und Stockfotografie

Das Anbieten von Lizenzoptionen oder die Teilnahme an Stockfotoplattformen kann dir eine zusätzliche Einnahmequelle für deine Fotografie-Website verschaffen. Recherchiere und melde dich bei renommierten Stockfoto-Websites wie Shutterstock, Adobe Stock oder Getty Images an, um deine Arbeiten an ein breiteres Publikum zu verkaufen.

C. Angebot von Online-Kursen und Workshops

Wenn du über umfangreiche Kenntnisse und Erfahrungen in der Fotografie verfügst, kann das Erstellen und Verkaufen von Online-Kursen oder -Workshops über deine Website eine lukrative Möglichkeit sein, dein Fachwissen zu Geld zu machen. Entwickle ansprechende und informative Kurse und bewerbe sie über deine Website, soziale Medien und E-Mail-Marketing, um interessierte Lernende zu gewinnen.

Aktualisierung und Pflege deiner Fotografie-Website

A. Neue Inhalte regelmässig hinzufügen

Wenn du dein Portfolio und deinen Blog regelmässig mit neuen Inhalten aktualisierst, bleibt deine Fotografie-Website aktuell und ermutigt die Besucher zum Wiederkommen. Lege einen Zeitplan für das Hinzufügen neuer Fotos und Blogbeiträge fest, um sicherzustellen, dass deine Website immer auf dem neuesten Stand ist und deine neuesten Arbeiten präsentiert. Die Lightroom-Integration von Photodeck ist dafür perfekt geeignet.

B. Überwachung der Website-Leistung und Analytik

Wenn du die Leistung und die Analysen deiner Fotografie-Website im Auge behältst, kannst du Verbesserungsmöglichkeiten erkennen und den Erfolg deiner Marketingmassnahmen messen. Mit Tools wie Google Analytics und Google Search Console kannst du das Nutzerverhalten, die Traffic-Quellen und die Suchmaschinenplatzierungen verfolgen und so fundierte Entscheidungen über die Entwicklung deiner Website treffen.

C. Über Branchentrends und bewährte Praktiken auf dem Laufenden bleiben

Wenn du dich über Branchentrends und Best Practices auf dem Laufenden hältst, kannst du sicherstellen, dass deine Fotografie-Website in der sich ständig weiterentwickelnden digitalen Landschaft aktuell und wettbewerbsfähig bleibt. Abonniere Fotografie-Blogs, Podcasts und Newsletter, um am Puls der Fotowelt zu bleiben und neue Ideen und Techniken in deine Website zu integrieren.

Final Thoughts: The Journey to a Thriving Photography Website

Der Aufbau einer erfolgreichen Fotografie-Website erfordert Zeit, Mühe und Kreativität, aber die Belohnung für die Präsentation deiner Arbeit, den Aufbau deiner Marke und das Wachstum deines Unternehmens sind die Investition wert. Mit Engagement und Ausdauer kann deine Fotografie-Website zu einem mächtigen Werkzeug auf deinem Weg zum Erfolg als professionelle/r Fotograf/in werden.

Häufig gestellte Fragen

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Hier ist eine Schritt-für-Schritt-Anleitung:

So entfernen Sie Rauschen aus Bildern mit dem KI-gestützten Denoise von Lightroom Classic v12.3

Öffnen Sie die RAW-Version Ihres Fotos. Wählen Sie im Menü „Foto“ > „Verbessern“ oder wählen Sie „Rauschen entfernen“ im Bedienfeld „Entwickeln/Detail„.

Wählen Sie im Detailbedienfeld die Option Rauschunterdrückung aus, um das Rauschen zu reduzieren.

Wählen Sie Rauschen entrauschen , um Ihr Bild zu verbessern.

Wenn Sie die Alt– oder Wahltaste gedrückt halten, während Sie im Detailbedienfeld die Option Rauschen entrauschen auswählen, wird die Intensität des Schiebereglers auf den zuletzt eingestellten Betragswert eingestellt.
Sie können den Vorschaubereich gedrückt halten, um die am Bild vorgenommenen Änderungen anzuzeigen.

Klicken Sie auf Verbessern , um das Bild als neue DNG-Datei zu verarbeiten.

Das erweiterte Bild wird als neue DNG-Datei mit dem Dateinamen in folgendem Format gespeichert: Ursprünglicher Dateiname-Enhance-NR.DNG <> und wird neben dem Quellbild platziert.

Wenn Sie alle wichtigen Funktionen von Lightroom persönlich kennenlernen möchten, schauen Sie sich unseren Lightroom-Ganztageskurs an oder buchen Sie einen Privatkurs bei uns. Wir behandeln alles, was Sie wissen müssen, sowie unsere empfohlenen Workflow- und Dateihandhabungsstrategien.

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Mit dieser Nachricht möchte ich dir einige grosse Veränderungen mitteilen, die wir im Jahr 2022 vorgenommen haben und auch über unsere Pläne für 2023.

Es ist das erste Mal, dass wir so eine Nachricht verschicken. Lass es mich wissen, ob du sie interessant findest (oder nicht!) und natürlich, ob du irgendwelche Empfehlungen / Ideen hast. Wenn du auf diese E-Mail antwortest, wird sie direkt an mich weitergeleitet.

Grosse Änderungen im Jahr 2022

Neue Website

Wir sind endlich auf swissphotoclub.com: eine einzige Website für alle Regionen und Länder, in denen der SPC präsent ist. Hier sind die Vorteile für dich:

• Du kannst alle Kurse in allen Städten an einem Ort anschauen. Das ist vor allem für Mitglieder ein grosser Vorteil oder auch wenn du nach einem bestimmten Kurs in einer bestimmten Stadt suchst.
• Liste der Praxisworkshops mit Fotos: So findest du deinen Workshop schneller
• Frühbucherrabatte für Kurse: Du wirst sehen, dass die zukünftigen Kurse etwas günstiger sind, wenn du dich im Voraus anmeldest
• Schnellere Ladezeiten
• Sofortige Lieferung von Gutscheinbestellungen (früher haben wir jede Bestellung manuell vorbereitet)
• Photo Awards: Lade deine Fotos direkt hoch, anstatt sie uns diese per E-Mail zu schicken.
• Schau dir deine Anmeldungen und Bestellungen auf deinem Konto an.

Es gibt hie und da immer noch ein paar Bugs, sowie ein paar Serverprobleme, an denen wir arbeiten. Bitte melde uns, wenn du etwas entdeckst. Wir werden diese Bugs beheben und im Jahr 2023 neue Funktionen hinzufügen.

Neuer Online Shop

Wir haben neu einen Online Shop, den du unter https://shop.swissphotoclub.com/de/shop/ findest.

Wir haben dort nur Produkte, die wir persönlich benutzen und empfehlen, deshalb haben wir nicht so eine grosse Auswahl. Wir haben uns einfach an die Marken gewandt und um einen Preisnachlass für unsere Kunden gebeten. Einige Beispiele:

• Kameragurte, mit denen du deine Kamera leicht tragen kannst
• Fotohandschuhe, mit denen du deine Kamera benutzen kannst und die deine Hände trotzdem warm halten
• Leichte und einfach zu bedienende Stative, die du nicht hassen wirst
• Filter, die du mit allen deinen Objektiven verwenden kannst

Natürlich werden alle Produkte von Schweizer Händlern mit einer Schweizer Garantie geliefert.

(Viele) weitere Praxis-Workshops

Du nimmst gerne an Workshops teil, und unsere KursleiterInnen lassen sich gerne neue Ideen einfallen, um dich zum Fotografieren zu animieren! Deshalb haben wir die Regel „3 Workshops pro Monat und Stadt“ aufgehoben: Im Moment haben wir 46(!) Praxis-Workshops in den kommenden 2-3 Monaten in der ganzen Schweiz.

(Viele) weitere Destinationen für Fotoreisen

Eine sehr beliebte Nachfrage: Wir haben unsere KursleiterInnen gefragt, ob sie sich neue Destinationen ausdenken können und sie haben unsere Erwartungen weit übertroffen. Begleite uns im Jahr 2023 zu den fotogensten Orten wie Brasilien (Februar), Nepal (März), Marokko und Thailand, zusätzlich zu unseren üblichen Destinationen wie Zermatt, Grimentz, Türkei, New York und Island.

Unsere Vorsätze für 2023

Hier sind ein paar wichtige Projekte, an denen wir im Moment arbeiten. Hast du ein Lieblingsprojekt? Oder denkst du, wir sollten an etwas anderem arbeiten? Lass es uns wissen!

• Photo Awards: Mehr Anerkennungen durch die Jury. Eine neue Künstlerecke – die Möglichkeit, eine eigene Wand für ausgewählte KünstlerInnen einzurichten. Übrigens: Wir sind auch auf der Suche nach neuen Galerien in Bern, Lausanne und Basel – lass es uns wissen, wenn du Kontakte oder Vorschläge hast.
• SPC Academy: Fernunterricht als zusätzliche Option zu den aktuellen Präsenzangeboten.
• Mehr Online-Inhalte: Kostenlose Quick-Tipp-Videos auf unseren YouTube-Kanälen (Deutsch, Französisch oder Englisch) sowie Kurse im Vollformat, die du online kaufen kannst
• FotografInnen-Marktplatz: Wähle eine/n FotografIn für deine Projekte und wähle ein Paket aus
• Weitere Workshops für prominente Fotografen (Peter Coulson ist bereits für Mai in Zürich und Genf bestätigt)
• Verbesserung bestehender Kurse (Drohne, Lightroom, Photoshop, usw.)

Herzlichen Dank, dass du die gesamte Nachricht bis hierher gelesen hast! Wir freuen uns über deine Unterstützung und hoffen, dass wir dich 2023 wiedersehen.

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In diesem kurzen Artikel werde ich diese neuen Funktionen in Lightroom schnell zusammenfassen, während ich sie auf meinen Fotos ausprobiere und Ihnen meine ehrliche Meinung mitteile.

Stellen Sie sicher, dass Lightroom und Photoshop mit Ihrer Creative Cloud-Applikation auf die neueste Version aktualisiert werden, um all diese neuen Funktionen anzuzeigen.

Wir haben natürlich den Lehrplan sowohl des Lightroom Classic-Kurses als auch des Photoshop-Kurses mit diesen neuen Funktionen aktualisiert. Sie können auch unsere Übungssitzungen überprüfen, wenn Sie nur diese neuesten Funktionen durchgehen möchten. Lernen Sie von unseren erfahrenen Instruktoren und erhalten Sie sofortiges Feedback von ihnen, während Sie an Ihren Fotos arbeiten.

Wenn Sie Lightroom noch nicht haben, können Sie es zusammen mit Photoshop (Fotopaket auswählen) im Schweizer Adobe Store erwerben.

inhaltsbasiertem Entfernen

Mit diesem neuen Tool können Sie unerwünschte Objekte oder Personen aus Ihrem Foto entfernen, indem Sie die künstliche Intelligenz verwenden, um die Lücke zu schließen.

Dies ist die Lightroom-Version von Content aware fill in Photoshop, die die Arbeit in einfacheren Fällen erledigen sollte.

Wie Sie in der Aufnahme sehen können, leistet es einen sehr guten Job, wenn das Objekt mit Platz zum Kopieren isoliert ist. Es beginnt jedoch zu kämpfen, wenn weniger Probenbereich vorhanden ist, in diesem Fall können Sie versuchen, den abgetasteten Bereich manuell zu ändern (drücken Sie Cmd oder Strg + ziehen Sie einen Bereich auf dem Bild, während ein inhaltsorientierter Punkt zum Entfernen ausgewählt ist). In schwierigeren Fällen benötigen Sie immer noch Photoshop.

Automatische Auswahl von Personen und Hintergründen

Mit dieser neuen Funktion kann Lightroom automatisch Personen und Objekte in Ihrem Foto erkennen, sie oder den Hintergrund auswählen und Ihnen erlauben, Änderungen vorzunehmen. Mit der neuen Maske „Personen auswählen “ können Sie bestimmte Körperteile wie Haut, Augen, Lippen, Zähne und mehr bearbeiten. So habe ich ein Porträt bearbeitet, das ich vor einiger Zeit aufgenommen habe:

Ich bin sehr beeindruckt von dieser Funktion, sie wird definitiv die Notwendigkeit reduzieren, Photoshop für viele meiner Fotos zu verwenden.

Objekte automatisch auswählen:

Auf diese Weise können Sie präzise lokale Anpassungen an einem oder mehreren Objekten in einem Foto vornehmen.

Führen Sie einen der folgenden Schritte aus, um eine Auswahl zu treffen:

• Pinselauswahl: Streichen Sie grob über das Objekt, das Sie auswählen möchten.
• Rechteckauswahl: Erstellen Sie ein Feld über dem Objekt, das Sie auswählen möchten.

Ich habe festgestellt, dass die Verwendung des Rechtecks zur Auswahl eines Objekts besser funktioniert als der Pinsel:

Ich hoffe, Sie genießen diese neuen Funktionen genauso wie ich. Wenn Sie mehr über Lightroom erfahren möchten, nehmen Sie an einem unserer kommenden Kurse teil.

Lightroom-Kurs des Swiss Photo Club:

Format & Preis:

Lernen Sie diese unglaubliche Software in einem einzigen 7-stündigen Kurs, normalerweise Samstag oder Sonntag. Preis: CHF 390.-

Sehen Sie die nächsten Termine in der West – oder Ostschweiz . Ich habe auch einen 2-stündigen Übungsworkshop (persönlich in Genf oder auf Zoom) für diejenigen hinzugefügt, die diese neuen Funktionen einfach üben möchten.

Kursinhalte:

• Empfohlene Datei- / Ordnerstruktur zum Speichern Ihrer Fotos
• Verwendung externer Laufwerke: Wann zu verwenden, welche Modelle wir empfehlen
• Empfohlene Backup-Strategie, um Ihre Dateien nie zu verlieren
• Funktionsweise des Katalogsystems in Lightroom
• Lightroom Classic vs Lightroom vs Photoshop: Wann sollte welche Software verwendet werden?
• So importieren Sie Ihre Fotos und speichern sie in den richtigen Ordnern
• So wählen Sie Ihre Favoriten mithilfe von Flaggen und Bewertungen aus
• Anwenden von Schlüsselwörtern mithilfe von Filtern
• So wird’s gemacht: Verwenden von Sammlungen am besten
• Entwicklungsmodul: So verbessern Sie Ihre Fotos mit globalen und lokalen Anpassungen
• Verwenden von Lightroom zusammen mit Photoshop
• Endeffekte (Farbkorrektur, Vignette, etc.)
• Exportieren von Fotos mit den richtigen Einstellungen

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